EVENTO

AGENDA EVENTI CULTURALI

> AGENDA LIBRI
> CONCERTI IN ITALIA

Festival, rassegne, premi, incontri, personaggi, spettacoli e tantissimo altro ancora...

Aosta > Dall'apparenza alla trascendenza

SOGGETTO: È dedicato ad un genio multi-espressivo del XX secolo l’evento espositivo autunnale che aprirà i battenti il prossimo 25 novembre al Centro Saint-Bénin di Aosta. Protagonista fino all’11 marzo 2012 sarà infatti l’esponente di punta della Pop Art americana e artista di culto, Andy Warhol. L’esposizione, dal titolo Dall’apparenza alla trascendenza, promossa e organizzata dall’Assessorato dell’istruzione e cultura della Regione Autonoma Valle d’Aosta, è curata da Francesco Nuvolari e si avvale di oltre settanta opere, eseguite da Warhol tra il 1957 e il 1987. Si tratta di pezzi unici, serigrafie, grafiche, multipli e memorabilia, provenienti da 23 prestigiose collezioni, selezionati in modo tale da documentare l’intero percorso artistico dell’autore. Il pubblico, tra gli altri aspetti della vita di Warhol, potrà scoprire e venire a contatto con i suoi soggetti più rappresentativi degli anni Sessanta e Settanta, tra cui i ritratti di Mao, Marylin Monroe, Mick Jagger, Liza Minelli oltre al celebre autoritratto e altri soggetti famosi o inediti come gli Space Fruits. Tra le opere, diverse per tecniche e dimensioni, non mancano gli altri soggetti cui il pittore americano si dedicò con la stessa dirompente inventiva e che contribuirono a consolidare la sua straordinaria fama, come le Campbell’s Soup, i Carton Box, i Flowers e le Cover discografiche più famose ed ambite dai collezionisti.
Per maggiori informazioni visita il sito web.

DOVE: Aosta, Centro Saint-Bénin
QUANDO: dal 26 novembre 2011 all'11 marzo 2012
SITO WEB: www.regione.vda.it

Bari, Bergamo, Bologna, Milano, Napoli, Roma, Torino > Arte Povera 2011

SOGGETTO: Da settembre 2011 apre al pubblico la mostra – evento Arte Povera 2011 a cura di Germano Celant, che si svolgerà contemporaneamente, fino ad aprile 2012, in diversi e importanti musei e istituzioni culturali attraverso l’Italia, nelle città di Bari, Bergamo, Bologna, Milano, Napoli, Roma e Torino. L'iniziativa presenta su scala nazionale e internazionale gli sviluppi storici e contemporanei di questa ricerca, distribuendo le varie fasi e i singoli momenti linguistici in differenti luoghi: dal Castello di Rivoli alla Galleria nazionale d’arte moderna di Roma, dalla GAMeC Galleria d’Arte Moderna e Contemporanea di Bergamo, al MADRE di Napoli, dal MAMbo - Museo d’Arte Moderna di Bologna, al MAXXI di Roma, dalla Triennale di Milano al Teatro Margherita di Bari. Nella storia delle grandi mostre internazionali questo evento, dal forte impatto espositivo e mediatico, avrà la peculiarità di svolgersi per circa 7 mesi in simultanea nelle sette città. Sarà composta da un numero impressionante di installazioni ambientali d’Arte Povera, circa 250 datate dal 1967 al 2011, affiancate dalla presentazione di un contesto internazionale testimoniato dalla selezione di 50 opere di artisti europei ed americani, insieme a un corollario di sezioni dedicate ai linguaggi della fotografia, del video, del libro e del teatro. La finalità è di esporre l’intero percorso del movimento tramite un circuito di musei italiani d’arte moderna e contemporanea che, coinvolgendo queste sette grandi città si pone simbolicamente come un insieme rappresentativo del centocinquantesimo anniversario dell’Unità d’Italia.
Per maggiori informazioni consulta il sito web.

DOVE: Bari, Bergamo, Bologna, Milano, Napoli, Roma, Torino
QUANDO: da settembre 2011 ad aprile 2012
SITO WEB: www.triennale.org/artepovera

Bari > BIF&ST Bari International Film Festival

SOGGETTO: Dal 24 al 31 marzo 2012 si svolegrà a Bari la terza edizione del BIF&ST Bari International Film Festival. Come da tradizione il Bif&st proporrà nella leggendaria cornice del Teatro Petruzzelli 6 Anteprime Internazionali fuori concorso, mentre è una novità la sezione competitiva Panorama Internazionale con una dozzina di film prodotti nel mondo nell’ultimo anno che concorreranno al Premio Bif&st del pubblico. Numerosi anche i film fuori concorso scelti in ragione della loro qualità. La retrospettiva di questa edizione è invece dedicata a Carmelo Bene, celebre regista, drammaturgo e attore teatrale, cinematografico e televisivo scomparso il 16 marzo 2002. Una serie di incontri quotidiani su diversi aspetti dell’arte di Carmelo Bene ripercorrerà la carriera di questa straordinaria quanto controversa personalità dello spettacolo e della cultura italiana.

DOVE: Bari
QUANDO: 24-31 marzo 2012
SITO WEB: www.filmitalia.org

Bologna > Convegno "Franco Quadri uomo di teatro patafisico"

SOGGETTO: Il 15 febbraio il Centro "La Soffitta" dell’Università di Bologna dedica una giornata a FRANCO QUADRI, una personalità cardine della critica teatrale italiana, fondatore dei Premi Ubu per il teatro, mancato il 26 marzo 2011 a Milano. Lo ricordano artisti, critici, studiosi e i figli Lorenzo e Jacopo Quadri; quest’ultimo è anche autore di un video-omaggio che verrà proiettato nel corso della giornata. L’evento si inserisce nella rassegna LA SOFFITTA 2012 – XXIV edizione (27 gennaio - 23 maggio 2012).
Il programma include ascolti di trasmissioni radiofoniche degli anni ’70 di Franco Quadri (Il quadrato senza un lato) e di un’intervista al critico del febbraio 2010, realizzata da Radio Zolfo (Altre Velocità/Fanny & Alexander) a Ravenna per Nobotalk, in collaborazione con Nobodaddy.
L’incontro verrà trasmesso on line in diretta streaming su www.livestream.com a cura di www.studio28.tv.

DOVE: Bologna, Laboratori DMS, via Azzo Gardino 65/A
QUANDO: 15 febbraio, ore 14:30
SITO WEB: www.muspe.unibo.it

Bologna, Firenze, Milano, Napoli, Roma, Torino > Festival di narrativa francese

SOGGETTO: Dal 27 febbraio all'8 marzo si svolgerà la terza edizione del festival di narrativa francese. Come nelle due stagioni precedenti, l'obiettivo sarà ancora una volta di accendere i riflettori sulla letteratura francese più contemporanea, accogliendo in Italia tredici autori di lingua francese recentemente pubblicati in italiano. Lontano dagli stereotipi della letteratura francese puramente formalista o dell’io, gli autori ospiti ci mostreranno che la letteratura in francese è molto più varia di quanto si creda, e può essere aperta sul mondo, sulla società, sulla storia. Sei città italiane – Bologna, Firenze, Milano, Napoli, Roma e Torino – saranno quest'anno protagoniste del Festival, che vedrà la collaborazione straordinaria della intera rete librerie Feltrinelli.

DOVE: Bologna, Firenze, Milano, Napoli, Roma, Torino
QUANDO: 27 febbraio- 8 marzo 2012
SITO WEB: www.saintlouisdefrance.it

Milano > Da Bacon ai Beatles. Nuove immagini in Europa negli anni del rock

SOGGETTO: Arte e musica si uniscono per una mostra unica nel suo genere. La Permanente di Milano ospita, dal 16 novembre al 12 febbraio, prossimo Da Bacon ai Beatles. Nuove immagini in Europa negli anni del rock. La mostra ripercorre le tappe di una ricerca figurativa che caratterizzò gli anni '50 e '60 (con una piccola “estensione” fino ai '70), arricchendosi di una colonna sonora pop-rock che va dagli esordi di Elvis Presley all'uscita di Let it be dei Beatles. 70 le opere (tra sculture e dipinti) esposte, prestate da collezioni pubbliche e private, sia italiane che straniere. Tra gli autori troviamo, solo per citarne alcuni, Francis Bacon, Karel Appel, Jean Dubuffet, Alberto Giacometti, Mimmo Rotella, Franco Angeli, Enrico Baj e Peter Blake. “L'arte e la musica, in quel periodo, vivevano le stesse inquietudini e quindi sono inevitabili i parallelismi tra artisti e musicisti” - dichiara Chiara Gatti, curatrice della mostra insieme a Michele Tavola, che sottolinea: “L'arte e il rock hanno raccontato, con immagini e note, le stesse storie. La nostra mostra vuole parlare non solo agli addetti ai lavori, ma anche ai giovani: è per questo che ci è venuta l'idea della visita della mostra con una cuffia che dà il giusto sottofondo”. Per l'occasione sono stati organizzati (per tutta la durata delle mostra) anche dei laboratori didattici e creativi per i bambini dai 4 agli 11 anni. L'obiettivo è quello di fornire ai più piccoli un percorso guidato all'interno delle forme e delle suggestioni artistiche, attraverso una sperimentazione del tutto libera e personale stimolata dall'arte tattile come strumento di gioco e curiosità.
Per maggiori informazioni consulta il sito web.

DOVE: Milano, Palazzo della Permanente
QUANDO: dal 16 novembre 2011 al 12 febbraio 2012
SITO WEB: www.lapermanente.it

Milano > Cézanne e les ateliers du Midi

SOGGETTO: La mostra che apre al Palazzo Reale di Milano il 20 ottobre vuole essere un omaggio a Cézanne, il grande maestro originario di Aix-en-Provence, e alla sua straordinaria e personalissima maniera pittorica che, poco compresa e molto osteggiata durante la sua vita, tanta influenza ebbe invece sugli artisti dei movimenti successivi come il Cubismo e il Surrealismo. Un grandissimo pittore, tenace e solitario, inventore di un linguaggio unico e fortemente riconoscibile, frutto di una disciplina ferrea, di una eccezionale intelligenza visiva, di un metodo studiato e ristudiato che ha per scopo la trasfigurazione della visione oggettiva in una pittura armonica ed essenziale. L’esposizione presenta circa quaranta opere, tutte assegnate al maestro, provenienti dai maggiori musei del mondo, tra i quali la Tate National di Londra, il Musée de l’Orangerie e il Petit Palais di Parigi, oltre all’Hermitage di San Pietroburgo e la National Gallery di Washington. Il percorso della mostra segue la biografia dell’artista, intrecciandone però le tematiche più care e congeniali, dalle prime opere realizzate attorno al 1860, nel solco della tradizione artistica dell’epoca, passando per i magnifici e inarrivabili ritratti di amici, familiari, gente comune, arrivando ai paesaggi, incontrando le celebri nature morte, sino agli ultimi straordinari dipinti degli inizi del Novecento. L’allestimento della mostra è concepito per accompagnare il visitatore nel mondo di Cézanne, fargli percorrere le sue passeggiate nella campagna provenzale, guardare con i suoi occhi la natura circostante, le persone incontrate, gli angoli prescelti per il suo lavoro.
Per maggiori informazioni consulta il sito web.

DOVE: Milano, Palazzo Reale
QUANDO: dal 20 ottobre 2011 al 26 febbraio 2012
SITO WEB: www.skira.net

Milano > Pixar. 25 anni di animazione

SOGGETTO: Il prossimo 22 novembre, per festeggiare i 25 anni della Pixar, sarà inaugurata a Milano una mostra itinerante intitolata "Pixar. 25 anni di animazione". Un’anteprima europea (dopo l’esordio al Moma di New York) che avrà come ospite d’eccezione il leono d’oro alla carriera John Lasseter, che terrà una lezione di cinema esclusiva. Durante la mostra, oltre a disegni, dipinti, pastelli, sculture, spettacolari installazioni 3D e materiali interattivi, saranno proiettati in anteprima mondiale alcuni minuti di Brave, il prossimo film della Pixar la cui uscita è prevista nel giugno del 2012. La mostra ripercorrerà, tra innovazione e tradizione, i passaggi dai primi disegni tracciati a mano fino all’utilizzo delle tecnologie digitali. “Pixar 25 anni di animazione” rappresenterà anche un ricco appuntamento di eventi e workshop con esperti del settore, volti a promuovere la conoscenza e l’uso delle nuove tecnologie digitali legate al mondo dell’animazione.

DOVE: Milano, PAC
QUANDO: dal 22 novembre 2011 al 14 febbraio 2012

Milano > Robert Mapplethorpe

SOGGETTO: Per la prima volta a Milano, una grande retrospettiva ripercorre la carriera e l’opera di Robert Mapplethorpe, tra I più importanti autori del Novecento che ha influenzato con le sue immagini dalla composizione perfetta, generazioni di fotografi e artisti.
Il suo tempo è la New York degli anni Settanta e Ottanta, quella della rivoluzione pop, del new dada e di Andy Warhol; la città creativa e disinibita della liberazione sessuale, dell’esplosione della performance e della body art.
Mapplethorpe è oggi unanimemente considerato uno dei più importanti fotografi del ventesimo secolo perché, come i grandi artisti sanno fare, è riuscito a essere nello stesso tempo classico e attuale: testimone del proprio tempo e astratto in una sorta di perfetta atemporalità. Le fotografie di Robert Mapplethorpe sono rigorose, composte, curate nel minimo dettaglio. I corpi, come i fiori, sono impeccabili, ritratti in ambientazioni quasi asettiche, i loro movimenti sono armonici e ricordano gli studi dell’arte e della scultura rinascimentali. La ricerca della perfezione, mito irraggiungibile per la maggior parte degli artisti, è per Robert Mapplethorpe la condizione necessaria da raggiungere in ogni suo scatto.
La mostra, proveniente dalla Robert Mapplethorpe Foundation di New York, comprende 178 fotografie e rappresenta un’occasione unica per ripercorrere, con un unico sguardo retrospettivo, il lavoro di Mapplethorpe, dalle prime polaroid di inizio anni Settanta, fino ai suoi celebri still life, ai fiori, ai ritratti, alla sconcertante serie dedicata a Lisa Lyon, alle splendide immagini dedicate al corpo maschile, indagato e celebrato come mai prima di allora, all’omaggio alla sua musa Patti Smith, agli insoliti, teneri e malinconici ritratti di bambini.

DOVE: Milano, Fondazione Forma per la fotografia
QUANDO: fino al 9 aprile 2012
SITO WEB: www.formafoto.it

Roma > Steve McCurry

SOGGETTO: La grande mostra dedicata a Steve McCurry raccoglie oltre 200 fotografie selezionate dal suo vasto repertorio frutto di oltre 30 anni di straordinaria carriera di fotografo e di reporter. Accanto ad alcune delle icone di McCurry, come il celebre ritratto della ragazza afgana dagli occhi verdi, saranno presentati per la prima volta i lavori più recenti, dal 2009 al 2011: il progetto the last roll con le immagini scattate in giro per il mondo utilizzando l'ultimo rullino prodotto dalla Kodak. Sono presenti anche gli ultimi viaggi in Thailandia e in Birmania con una spettacolare serie di immagini dedicate al Buddismo, un lavoro inedito su Cuba e, nell'anno in cui si festeggia il 150° anniversario, una selezione delle sue "fotografie italiane", omaggio all'Italia frutto dei ripetuti soggiorni effettuati nel corso di quest'anno in varie città e regioni appositamente per questo evento. La cura della mostra e il progetto di allestimento sono di uno dei maggiori protagonisti del design e della cultura dell'immagine in Italia, Fabio Novembre. Le foto sono state scelte non con criteri spazio-temporali, ma per assonanza di soggetti e di emozioni, cercando i fili comuni e gli impensabili legami che accomunano luoghi e persone seppure in latitudini diverse. L'allestimento è pensato come un villaggio nomade con una serie di volumi che si compenetrano tra loro per restituire quel senso di umanità che si respira nelle foto di McCurry.

DOVE: Roma, La Pelanda - Centro di produzione culturale
QUANDO: fino al 29 Aprile 2012
SITO WEB: www.stevemccurryroma.it

Roma > Café Philo

SOGGETTO: In programma il 20 0ttobre 2012 alle ore 18.00 presso la Sala Santa Rita di Roma il primo incontro di Café-philo, la rassegna ideata con l’intento di promuovere una nuova forma di dibattito pubblico su filosofia e vita. Il primo dibattito prevede l’intervento del prof. Eugenio Lecaldano della Sapienza Università di Roma, sul tema "I sentimenti e il senso della vita". “Cosa spinge l’uomo a ricercare il senso della vita? Che ruolo hanno i nostri sentimenti?” La cultura religiosa e quella scientifica forniscono risposte differenti. La filosofia indica nella prevalenza della dimensione emotiva dell’esistenza la via adeguata per dare un senso alla propria vita. L'iniziativa è presentata dall'Associazione culturale Vivere con Filosofia, nella persona di Rosanna Buquicchio, ed è promossa dall'Assessorato alle Politiche Culturali e della Comunicazione di Roma Capitale con la collaborazione di Zètema Progetto Cultura. Collegandosi all'esperienza delle 'Pratiche Filosofiche' largamente diffuse in Europa e in Italia, obiettivo principale di Café-philo è avvicinare la filosofia al grande pubblico, anche di non addetti ai lavori, e avviare in luoghi pubblici forme di riflessione con modalità di confronto civile e democratico. Nella rassegna di quest'anno la parola chiave è Vita e ciascun filosofo ospite è invitato a declinare il tema secondo i propri interessi e profili accademici, e approfondendolo sotto diversi punti di vista, da quello sociale a quello politico, artistico, emotivo e ambientale. Al termine di ogni conferenza - preceduta da una breve introduzione e dalla presentazione dell'ospite d'onore - è auspicato un dibattito tra pubblico e relatore, ma anche tra tutti i presenti. Alcuni degli incontri saranno accompagnati da intermezzi musicali con lo scopo di offrire sinergie fra il piano della riflessione teorica e quello del piacere dell'ascolto.
Per maggiori informazioni consulta il sito web.

DOVE: Roma, Sala Santa Rita
QUANDO: dal 20 ottobre all'8 giugno 2012
SITO WEB: www.comune.roma.it

Torino > Apertura stagione 2011/2012 della Casa del Teatro Ragazzi e Giovani

SOGGETTO: La Fondazione Teatro Ragazzi e Giovani onlus - Teatro Stabile d’Innovazione, con la direzione artistica e progettuale di Graziano Melano - apre a fine ottobre la VIª Stagione della Casa del Teatro Ragazzi e Giovani di Torino con il debutto nazionale di Gli alti e bassi di Biancaneve, nuovo spettacolo dell’artista palermitana Emma Dante. Dopo il grande successo ottenuto la scorsa stagione con Anastasia, Genoveffa e Cenerentola, la regista siciliana affronta una nuova fiaba crudele, per bambini dai 6 anni in su ma anche per adulti, nella quale porta in scena una realtà forte, non edulcorata, perché «è dagli alti e bassi della vita, dalle sproporzioni delle cose, che Biancaneve fa esperienza e trova la sua verità». Lo spettacolo sarà in scena nella Sala Grande della Casa del Teatro Ragazzi e Giovani venerdì 28 e sabato 29 ottobre alle ore 21.00 e domenica 30 ottobre alle ore 16.30. Sempre sabato 29, alle ore 18.30, vi segnaliamo La favola reinventata, conversazione tra Sergio Ariotti ed Emma Dante e gli attori della sua compagnia.
Per maggiori informazioni e per conoscere gli altri spettacoli della Casa del Teatro consulta il sito web.

DOVE:Torino, Casa del Teatro Ragazzi e Giovani
QUANDO: ottobre 2011 - maggio 2012
SITO WEB: www.casateatroragazzi.it

Torino > Qui non ci sono bambini. Infanzia e deportazione

SOGGETTO: In occasione del Giorno della Memoria 2012, al Museo Diffuso della Resistenza di Torino, dal 27 gennaio al 13 maggio sarà allestita, per la prima volta in Italia, una mostra con le riproduzioni di 50 dei 79 disegni realizzati dal giovanissimo Thomas Geve subito dopo la liberazione dal Lager.
La mostra nasce dal volume Qui non ci sono bambini. Un'infanzia ad Auschwitz, pubblicato da Giulio Einaudi editore nel gennaio 2011.
Thomas Geve aveva tredici anni quando, nel 1943, fu internato ad Auschwitz insieme alla madre, che morì nel campo. Assegnato ai lavori forzati, Thomas sopravvisse; fu trasferito a Gross-Rosen e poi a Buchenwald, dove fu liberato nell'aprile 1945.
Il titolo della mostra nasce dal tragico destino dei bambini nei campi di sterminio: una volta arrivati venivano mandati alle camere a gas e potevano salvarsi solo se apparivano più grandi della loro età o se mentivano, per essere inclusi tra gli adulti idonei al lavoro. Thomas Geve si salvò perché venne destinato a imparare il mestiere di muratore.
I suoi disegni rappresentano una testimonianza straordinaria per la lucidità con la quale un ragazzino di 15 anni è riuscito a rappresentare la realtà del Lager, descrivendo l'orrore che ha vissuto in tenera età. Con il rispetto dovuto all'unicità delle singole esperienze di vita, si può considerare quello di Geve il corrispettivo in termini visivi del Diario di Anne Frank. Due testimonianze pressoché uniche che raccontano l'esperienza concentrazionaria dal punto di vista dei bambini.
Geve sarà inoltre protagonista di una serie di incontri con gli studenti (28, 30 e 31 gennaio). I Servizi educativi del Museo proporranno laboratori didattici e visite guidate per le scuole e per la cittadinanza.

DOVE: Torino
QUANDO: 27 gennaio- 13 maggio 2012
SITO WEB: www.museodiffusotorino.it

Venezia > Fotografia del Giappone (1860-1910). I capolavori

SOGGETTO: L’esposizione, in programma fino al 1° aprile 2012, all’Istituto Veneto di Scienze Lettere ed Arti - Palazzo Franchetti di Venezia (Ponte dell’Accademia), propone oltre 150 fotografie (prevalentemente stampe all’albumina, acquerellate a mano) dei maggiori interpreti della seconda metà dell’Ottocento, provenienti da una collezione privata considerata la più grande raccolta del genere esistente al mondo, superiore anche a quella conservata all’Università di Nagasaki.
L’iniziativa presenta alcuni capolavori di uno dei più importanti capitoli della storia della fotografia, conducendo il visitatore a immergersi nelle diverse tematiche della cultura e dell’arte del Giappone, proprio nel periodo in cui, abbandonando un isolamento che durava da trecento anni, il Paese del Sol levante si apriva all’America e all’Europa, influenzando con le immagini e le espressioni della sua creatività il gusto dell'intero Occidente.
Il percorso espositivo, organizzato per sezioni, indaga la rappresentazione del paesaggio e la natura “educata” dalla cultura, il gusto dell’esotismo e il profondo rapporto tra la fotografia e le stampe del ukiyo-e, l’immagine della donna còlta nei molteplici aspetti della bellezza sublime, come in quello dei mestieri e delle attività della casa, della bottega e dei campi e della donna di piacere, ritratta nei quartieri a luci rosse chiamati “città senza notte”. O ancora, l’analisi degli stereotipi dell’immagine maschile, dai samurai ai bonzi, dai lottatori di sumo a tutti gli interpreti quotidiani di una realtà ideale che, talvolta, declina anche verso l'«anormalità» e il capriccio.

DOVE: Venezia, Palazzo Franchetti
QUANDO: fino al 1° aprile 2012
SITO WEB: www.fotografiagiappone.it

Verona > Infinitamente 2012

SOGGETTO: In programma dal 15 al 18 marzo 2012 la quarta edizione di “Infinitamente”, il festival di scienze ed arti ideato dall'Università degli Studi di Verona e realizzato in collaborazione con l'assessorato alla Cultura del Comune e il consorzio “Verona Tuttintorno”. Quest'anno le tre parole chiave saranno: “Tempo”, “Finito” e “Infinito” . Com’è nato nella mente dell’uomo il concetto di tempo? Come si è trasformato, dalle teorie e dai paradossi dell’antichità sino alla teoria della relatività e ai concetti di spazio-tempo? Tempo è anche memoria e ricordo, è proiezione della mente verso il futuro ed evoluzione e sviluppo del cervello e della mente: dalla vita prenatale alla maturità. si indagheranno i tempi della vita, dalla cellula all’universo. Un altro campo di indagine riguarderà il tema dell’attenzione e di come la mente vive il “tempo senza tempo” del web 2.0. Le nuove tecnologie percepite come “estensione di sé” modificano i nostri comportamenti ed influiscono, in particolare, sulla capacità di attenzione e di concentrazione dei più giovani. Come il web 2.0 sta influenzando la mente degli individui?
Anche nella quarta edizione il festival sarà articolato in una serie di incontri e dibattiti d’impostazione divulgativa, una mostra “d’arte e scienza”, laboratori di apprendimento ludico per bambini e adulti ed eventi artistici teatrali e musicali.

DOVE: Verona
QUANDO: 15-18 marzo 2012
SITO WEB: www.infinitamente.univr.it

06 febbraio 2012

Condividi su:

Facebook||Inoltre >>